5 Words Headshot Photographers Should Never Say

Uno dei più grandi errori che ho commesso all’inizio come fotografo di headshot è stato usare la temuta frase “Lo sistemerò nel post”. Nell’articolo di oggi e nel video di accompagnamento, condivido cinque motivi per cui non dovrei mai dirlo ai miei clienti e perché nemmeno tu dovresti.

1. La maggior parte dei problemi con la fotocamera può essere risolta

Il motivo più ovvio per cui evitiamo di correggere le cose nel post è che la maggior parte delle volte queste cose sono semplici correzioni che possono essere eseguite durante una sessione. Da fotografo inesperto, mi sono ritrovato a dire ai clienti: “Posso aggiustare quei capelli nel post” o “Certo, posso rimuovere i nodi se ti piace questa foto” o “Vado su Photoshop per ottenere liberarsi delle rughe in una camicia” e altri sentimenti simili. Penso di averlo fatto in parte perché volevo disperatamente che il cliente fosse felice e non avevo la completa certezza di poter risolvere alcuni problemi durante la sessione.

In effetti, ci vuole molto meno tempo per dire a qualcuno che i suoi capelli sono fuori posto e correggere il problema sul posto rispetto a riempire le lacune dei capelli o eliminare infiniti capelli randagi dopo il fatto. Allo stesso modo, è molto più facile chiedere a un cliente di rimuovere orecchini o una collana che non sta bene che dirgli: “Non preoccuparti, lo rimuoverò per posta”. E se sei sicuro del tuo metodo e della tua capacità di scattare foto fantastiche, scattare più foto con diversi nodi o peli rimossi è una soluzione molto più veloce e migliore rispetto a lasciarla per la post-elaborazione.

In effetti, i migliori fotografi di ritratti scattano foto che sembrano davvero straordinarie nella fotocamera senza modifica, e il lavoro dell’editor di foto è fornire il tocco finale, non fare il lavoro pesante correggendo errori che avrebbero potuto essere evitati.

2. Il tempo è denaro

Ognuna di quelle “piccole” modifiche che spingiamo e decidiamo di “aggiustare in post” alla fine si sommano a un’enorme quantità di tempo, soprattutto se modifichi le tue foto. E se sei abbastanza nuovo nel gioco headshot, probabilmente dovresti fare tutte le modifiche. Cose come rimuovere gioielli, pulire infiniti ciuffi di peli vaganti, ridurre le ombre sul viso o aggiustare il sorriso di qualcuno, ad esempio, sembrano abbastanza facili da parlare durante le riprese, ma posso dirti per esperienza che una volta che ti siedi per modificare quelle foto, ti pentirai sinceramente di non averle corrette durante la sessione.

Penso che sia così. Ogni minuto che passi davanti al tuo computer a modificare le foto è un minuto in cui non stai facendo crescere la tua attività facendo cose come prenotare nuovi clienti, aggiornare il tuo sito web e gli account dei social media, rispondere alle e-mail o inviare fatture. È anche ora che tu ti allontani dallo stare con la tua famiglia.

Ricorda che tutte quelle piccole correzioni evitate durante le riprese sommano molto del tuo tempo dopo il fatto.

3. La tua bocca scrive gli assegni che il tuo culo non può incassare

Quando dici a un cliente che puoi correggere qualcosa nel post, devi capire che la persona media vede Photoshop come una specie di proiettile magico che può facilmente correggere qualsiasi difetto percepito nel viso, nel corpo e nei vestiti. Quelli di noi che sono fotografi da un po’ sanno che non è affatto così. In base alla mia esperienza, anche le cose che sembrano abbastanza semplici da risolvere a volte possono risultare difficili da ottenere, quindi se prometti di correggere qualcosa nel post, rischi che il cliente sia molto scontento dei risultati.

Un’altra cosa da tenere a mente è che quando dici al cliente: “Farò del mio meglio per risolvere questo problema nel post”, quello che stanno effettivamente sentendo è: “Sarà perfetto quando avrò finito con questo!” Per questo motivo, diventa fondamentale comunicare in modo chiaro con i tuoi clienti e anche alleviare le loro aspettative quando si tratta di ciò che possono (e faranno) fare durante il processo di modifica. L’estrema ambiguità di “fix it next” garantisce quasi a te e ai tuoi clienti aspettative molto diverse per il futuro. Questo mi porta al punto successivo.

4. Ora hai aperto la porta a infinite modifiche

Nel momento in cui dici al tuo cliente che hai intenzione di correggere qualcosa nel post, ha l’idea in mente che qualsiasi cosa, non importa quanto piccola o grande, vede nella foto, può essere riparata e che sono necessarie revisioni multiple solo una parte del tuo processo, ad esempio, incluso nei disegni il tuo standard.

Le revisioni infinite non fanno parte del flusso di lavoro di un fotografo di successo, perché alcune cose richiedono molto più tempo per essere risolte rispetto ad altre. Una volta che apri la porta per “aggiustarlo nel post”, senza istruzioni molto specifiche da qualche parte per risolverlo, questo può portare a più cicli di editing e alla fine sarà colpa tua come fotografo perché non hai comunicato chiaramente e impostare aspettative realistiche su ciò che potrebbe essere “modificato con” Foto”, senza far sembrare il soggetto come se fosse stato individuato da un filtro di Instagram.

Invece della “correzione in post” aperta, ne parlo ai miei clienti Di base Il ritocco è incluso e ciò equivale a pulire i capelli randagi, rimuovere le imperfezioni (senza muovere gli occhi o il mento, ad esempio), così come altre piccole correzioni come rimuovere polvere e piccole rughe dai vestiti. Tuttavia, non include lo spostamento dei bulbi oculari, il fissaggio di cravatte storte, il cambiamento dei colori di sfondo, la compressione delle teste per sembrare più sottili (sì, mi è stato chiesto prima), la modifica della forma del naso o qualsiasi altra cosa che non sia una pulizia tipica lavoro. Come fotografo, questi servizi aggiuntivi mi costano tempo e denaro e, se un cliente richiede uno di questi, sono più che felice di accontentarlo, a condizione che capiscano che è previsto un costo aggiuntivo per la modifica. Una commissione di editing chiara ed equa dice immediatamente al tuo cliente che le recensioni infinite non fanno parte di ciò per cui ti hanno pagato come fotografo.

5. C’è un modo migliore

Il fix-it-in-post-it inizia con il diventare un fotografo migliore. Più comprendi cose come illuminazione, postura, trucco, capelli, vestiti e una miriade di altri problemi, più facile sarà sistemare le cose durante la sessione e farlo con sicurezza e facilità. Ma non puoi fare ciò che non conosci e il modo migliore per imparare è avere quante più persone possibili davanti alla telecamera. Ogni volto unico che fotografi crea un’esperienza di apprendimento cumulativa e più persone catturi, più facile sarà vedere potenziali problemi e correggerli in tempo reale.

Il mio prossimo suggerimento è di sfruttare i tanti fantastici tutorial disponibili qui su Fstoppers, come Lezioni di fotografia di Peter Hurley o The Cinematic Headshot con Dylan Patrick, per esempio. Questi e altri tutorial qui presentati sono strumenti di apprendimento inestimabili e mi ritrovo a guardarli più e più volte perché imparo qualcosa di nuovo ogni volta.

Infine, ti consiglio di unirti a un gruppo di fotografia online in cui puoi pubblicare foto, ricevere critiche e istruzioni su illuminazione, posa, attrezzatura e altro ancora. Chi mi conosce bene sa che ho imparato tutto quello che so sui colpi alla testa nella Headshot Crew di Peter Hurley, quindi questo è sempre in cima alla mia lista quando si tratta di comunità online (e per la cronaca, non sono in alcun modo certificato da l’equipaggio del colpo alla testa). Ho anche imparato molto sull’illuminazione da Felix Kunze e consiglio vivamente i suoi tutorial e le ottime risorse di apprendimento di Lindsay Adler. La parte migliore è che tutti questi fotografi offrono tonnellate di contenuti gratuiti sui loro canali YouTube, quindi ti suggerisco di iniziare da lì.

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